收藏查看我的收藏0有用+1已投票0音樂學院編輯鎖定討論音樂學院是指專門從事音樂藝術類教育和研究的高等院校，是培養和繼承音樂專業技能的技術人才的搖籃。中國現有十一所**設置的高等音樂院校：上海音樂學院、**音樂學院、中國音樂學院、沈陽音樂學院、天津音樂學院、西安音樂學院、武漢音樂學院、四川音樂學院、星海音樂學院、哈爾濱音樂學院、浙江音樂學院。中文名音樂學院外文名ConservatoryofMusic地點中國屬性藝術類院校職能高等音樂學科教育重點音樂學院11所目錄1學院簡介2專業設置3國內音樂學院4世界學院排名音樂學院學院簡介編輯我國十一所音樂學院：上海音樂學院（上海）**音樂學院（北京）中國音樂學院（北京）沈陽音樂學院（沈陽）天津音樂學院（天津）星海音樂學院（廣州）武漢音樂學院（武漢）西安音樂學院（西安）四川音樂學院（成都）哈爾濱音樂學院（哈爾濱）浙江音樂學院（杭州）。?；赵盒ＣQ地區簡介**校友上海音樂學院（1927）上海上海音樂學院的前身是民主**家、教育家、思想家蔡元培先生和音樂教育家蕭友梅博士于1927年11月27日共同創辦的“國立音樂院”，是中國***所音樂學院，首任院長為蔡元培先生。1929年9月更名為國立音樂?？茖W校。音樂學專業的有什么需要準備的硬件設備嗎？打譜軟件有推薦的么？音樂學專業實地學習

    音樂學思辨性研究方法的局限性有哪些？星紐帶音樂考研整理思辨性的研究方法雖然受當時認識水平的局限，所得出的結論往往失之武斷和片面，但這種方法對于將已有的材料和成果系統化，并將它們提高到一定的高度來認識，推動對音樂現象的基本規律的探索仍然是有積極意義的。在我國古代音樂思想中也有不少是運用這種方法對音樂現象而做的哲學性思考。當然在實際研究工作中這兩種方法往往是結合起來使用的但在音樂學發展過程中確實有一些學者比較善于運用前者，另一些學者則更多地運用后者。 音樂學院考研去哪里音樂學考研如何確定理想學校？

    至此我們產生了疑問：這些理論框架與模式真是音樂結構的規律么？如果是規律，為什么各家說法不一、相互矛盾呢？音樂作品是一種人文、社會現象，自然科學意義上的那種“規律”是否適用？音樂是人創造的，難道它的“規律”是客觀的，是不能被改變的？在這樣的層層質問下，我們很快就會覺察并醒悟，音樂分析所謂的“尋找、揭示規律”是有點膽大妄言的。充其量，分析家所提供的解釋是假說，是需經過音樂經驗的檢驗的理論設想。然而，我們不能因為它們是假說和設想便斥之為欺騙或臆造。現代哲學中的認識論研究已不斷證明，理論，包括一切科學理論，實際上都是某種有待改進或甚被“證偽”的假說。但是，假說雖然會發生錯誤，我們卻須臾也不可沒有假說。這是因為，我們在認識事物、探索真理的過程中，如果沒有假說——理論給予我們以概念框架、實施工具等方面的巨大支持，我們在面對龐雜的對象時便會不知所措，甚至毫無頭緒。為此，我們便很容易理解，為什么分析家總是和音樂技術理論結下不解之緣，為什么音樂分析總以理論、方法的不同而分成不同的陣營。理論是分析的前提，而分析是理論的具體化實施。于是，我們碰到了一個微妙但重要的分歧：分析到底是為理論提供例證。

    收藏查看我的收藏0有用+1已投票0音樂學（專業術語）編輯鎖定討論音樂學（musicology）是研究音樂的所有理論學科的總稱。[1]音樂學的總任務就是透過與音樂有關的各種現象來闡明它們的本質及其規律。如研究音樂與意識形態的關系，有音樂美學、音樂史學、音樂民族學、音樂心理學、音樂教育學等；研究音樂的物質材料的特點的，有音樂聲學、律學、樂器學等；研究音樂形態及其構成的，有旋律學、和聲學、對位法、曲式學等作曲技術理論；還有從表演方面來考慮的，如表演理論、指揮法等。**高校：**音樂學院、中國音樂學院、中國傳媒大學。中文名音樂學[1]外文名musicology總稱研究音樂的所有理論學科學科設置音樂美學、音樂史學、音樂民族學啟用時間音樂美學、音樂史學、音樂民族學對象音樂作品**高校中國傳媒大學目錄1音樂學介紹2具體科目3音樂分析4對象5任務6歷史發展音樂學音樂學介紹編輯音樂學在不同時期的研究對象和側重點是不同的。[1]音樂學這個名稱在19世紀60年代被以赫爾姆霍爾茲為**的德國學者正式使用。音樂學是研究與音樂有關的一切事物，及研究人類歷史和當今一切音樂作品和行為。首先他的研究對象是人類在一切時代，從原始時代直到現在創作的一切音樂。其次?？佳幸魳穼W專業不容錯過的線上課程推薦星紐帶音樂考研。

    19世紀初的德國理論家哥特弗德·威柏[GottfriedWeber，1779-1839]發展了羅馬數學標記法以克服上述的問題，從而開創了和聲分析的新紀元。威柏這一傳統的影響力之巨大我們只要回想一下我們所學過的和聲學便清楚了。就這樣，樂句組織的解剖和羅馬數字式的和聲分析變成了曲式分析中說明具體材料時的兩個主要手段。它們支持著曲式模型的框架，反過來也被曲式模型所影響。眾所周知，樂句結構與曲式模型的有著緊密的聯系，而和聲又是決定曲式段落的一個重要因素。通過曲式模型的歸屬判定以及樂句組織與和聲材料的圖表加數字表示，我們似乎基本上把握了一部作品的內在結構。但是，正如前面所述，曲式模型理論已暴露了諸多不足，而樂句與和聲的簡單解剖與說明也存在很多難以克服的問題。我們不禁要問，如果沒有可靠、充實的節奏理論作支持，**描述樂句與樂句相加的關系難道能夠充分說明音樂作品內在的動力傾向和平衡原則嗎？羅馬數字的和聲分析將音樂分割成相互斷裂的小片段，這符合我們實際的音樂聽覺經驗嗎？我們從羅馬數字標記中很難區別各個和弦的作用大小與份量輕重，而任何有經驗的音樂家都知道，這種區別對于理解音樂是極其重要的。再進一步說。音樂學專業考研選全國哪家院校比較好？音樂學院研究生教育

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    他還準確、明晰地規定了下列模型的藍圖和特點：加沃特舞曲、布雷舞曲、波洛涅茲舞曲、小步舞曲、進行曲、眾贊歌，等等。很明顯，考赫的“模型”不**有“曲式”的含義，還涉及到體裁、節奏、旋法等諸多其他的方面。進入19世紀后，“曲式模型”的理論進一步發展和定型。這條線索通過捷克理論家萊夏（，1770-1836）、德國理論家馬克斯（，1795-1866）和奧地利的車爾尼（，1791-1857）傳給19世紀末英國的普勞特（，1835-1909）、德國的里曼（，1849-1919）和美國的該丘斯（，1853-1943），并在很大程度上滲入到本世紀音樂教育的一般性教學中。我國高等院校中通行的曲式課教學不言而喻正是建立在這個傳統基礎上的。應該指出，在曲式模型理論的漫長歷史發展過程中，各家學說的觀點并不一致，有時甚至截然相反。這不是指那種對某一作品的曲式歸屬意見不一的爭吵，而是指對曲式模型的有效性、合理性等這些更根本性的問題的論辯。我們前已提到，曲式模型理論的創始人考赫對曲式所持的觀念實際上是非常寬泛而富于彈性的。馬克斯也竭力想避免曲式的“普羅史汝斯忒斯”（Procrustes）性質——削足適履、強迫就范，因而他非常強調藝術家的**性和形式與內容的不可分割性。另一方面。音樂學專業實地學習